Introducción a la Música Clásica de la India

 

NADA, El Sonido Milenario de la India

Tres mil años a.c. el desarrollo de la música en INDIA, ya constituía una importante práctica para llegar a distintos estados de conciencia de la mente, los cuales son atraídos por diferentes vibraciones de “ NADA” , el sonido inteligible. Esto significa que algunas composiciones de son específicas para diferentes horas del día o para invocar diversos estados de la conciencia y sentimientos. Nuestra mente reacciona de forma diferente en diversos horarios y a diversas ondas sonoras. Esta forma de “ NADA” (Sonido) es conocida en India por el nombre de RAGAS, que significa literalmente "aquello que tiñe la mente con color y emoción.
La música puede ser placentera, interesante e inspirarnos y evocar, una práctica espiritual interna. Así, la mente puede ser sintonizada en finas vibraciones y preparada para trascender hacia el “ NADA”.
De este modo, el “ NADA” es la música del Universo, que nace en el interior de nosotros mismos y nos introduce en un camino de evocación y sentimientos.

MUSICA HINDUSTANI : NORTE DE INDIA
MUSICA KARNATICA: SUR DE INDIA


La música Clasica de la India es tan antigua como la historia de la India. Su ejecución es un canto a lo espiritual que envuelve al auditor para transportarlo al mundo interior y así vislumbrar la magía del Raga.
El enfoque devocional es una característica significativa de la cultura India.
Según la filosofía india, el objetivo úlimo de la existencia humana es Moksha: la liberación del ALMA del ciclo de Vida, o la Iluminación Espiritual. Nadopasana, dios del Sonido, es mostrado como un medio importante para alcanzar ese fin.


NADA SONIDO INTELIGIBLE
"El sonido producido del eter es conocido como ANAHATA. En este sonido, ANAHATA los dioses se regocijan. Los yoguis, los grandes espíritus, proyectando sus mentes logran a través de este sonido fundamental, alcanzar la liberación."
"En cambio un sonido producido por un agente AHATA, se dice que da placer."
Esta es la razón por la cual el sonido musical es llamado NADA, "SONIDO INTELIGIBLE". Este sonido se dice que es el resultado de la unión del aliento físico con el fuego del intelecto.
La sílaba "NA" significa aliento. La sílaba "DA" significa fuego (del intelecto). Nacido de la unión del fuego y del aliento, el sonido inteligible es llamado NADA. (Sanguita Makaranda).
Shiva, también llamado Nataraja, es el Creador de Sangita (DRAMA ,MUSICA Y DANZA) y su danza mística simboliza el ritmo UNIVERSAL. Es SHIVA quien transmite el conocimiento de la danza cósmica al Bharata ( BHAVA = EXPRESION, RAG A= MELODIAS, TALA = RITMO)convirtiéndose así en el primer maestro de música de los hombres, e incluso de los Apsaras, los celestiales bailarines.
Los hindúes desarrollaron la ciencia de la música a partir del canto de los himnos védicos. El Sama Veda fue pensado especialmente para la música, y las escalas con siete notas y tres octavas fue conocido en la India antes que en Grecia antigua.

 

Los siete Devatas o Divinidades- fueron designadas por sus letras iniciales-Sa-Re-Ga-Ma-Pa-Dha-Ni
Los hindúes dividen la octava en 22 intervalos, llamados Sruti, designando cuatro Sruti para representar un intervalo. El Sruti o intervalo microtonal es una división del semitono, pero no necesariamente una división pareja.
Esta notación pasó de los brahmanes a los persas(en los cuales la encontramos como-Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si) y de ellos, a los árabes y algunas tribus nómades como los gitanos. Fue introducido por Guido Darezzo 995 –1050 en Europa en la forma "Do, Re, Mi, Fa, Sol, La, Si"
No existen en la música árabe formas modales desconocidas por los hindúes. El modo gregoriano de la música occidental, introducido por el papa Gregorio el Grande, es de inspiración india- influencia que adquirió cuando era embajador en Constantinopla.
Durante la segunda mitad del siglo XX, sus más distinguidos discípulos fueron Ravi Shankar y Ustad Ali Akbar Khan (Sarod).


Raga
El corazón de la música india es el Raga, la forma melódica que improvisa el músico. Este esquema es establecido por la tradición e inspirado por los espíritus creativos de los Maestros de música. En términos de estética, un Raga es una proyección del espíritu interior del artista, una manifestación de sus más profundos sentimientos y sensibilidades manifestados a través de los tonos y melodías. Podemos definir al Raga como":Un trabajo artistico en el cual ,el tono,el sentimiento,el canto,la pintura,los colores,las estaciones,las horas y las virtudes son combinadas para producir una composicion.
Los músicos deben inyectar vida en cada Raga mientras lo desenvuelven y expanden Un 90 % de la música india debe improvisarse, dependiendo grandemente de la comprensión del espíritu y los matices del arte.
Un Raga comprende varios procedimientos relacionados con la manera de tocar estas notas.


ALAP: Introducción a las Notas del RAGA
Jor: Improvisación con pulso sobre progreciones melódicas o alamkaras

Gat: Ejecusión del raga acompañado del ciclo rítmico ejecutado normalmente por un Tabla, instrumento de percusión clásico de la IndiaLa clasificación o Jati del Raga, la determinación de los principales tonos o Vadi y Samvadi, el Aroha (ascenso) y el Avaroha (descenso) de la escala, y los típicos ornamentos y fórmulas musicales que le dan un carácter especial al Raga, relacionados en p arte con el tono y el tiempo en que el Raga es interpretado. Por consiguiente, un Raga comprende más que las notas, incluye la escala y las reglas que dictan el modo de tocar las notas.


Son innumerables las leyendas de sus dones,se decia que con el poder de su musica podia encender velas ,calmar a los animales ,curar enfermedades, traer lluvia y hacer que arboles y arbustos brotaran y tuvieran hermosas flores.
"Hindaul":Su ejecucion produce en la mente toda la frescura y la dulzura de la primavera;dulce como la miel
de las abejas y fragante como el perfume de miles de flores.
."Deepak":Este Raga esta extinto, pues nadie se dice lo puede cantar y sobrevivir, motivo por el cual a caido en desuso. Hay una anecdota referente a Tansen,que fuera obligado a cantarlo y empezo su cuerpo a encenderse en llamas,lo que motivo que inmediatamente su hija cantara el Raga Megh Malhar que hizo el efecto contrapuesto al producir lluvia y salvara su vida."
."Bhairava":El efecto de este Raga inspira en la mente la frescura del amanecer,de una nueva mañana,del primer canto de los pajaros y la dulzura del perfume en el aire.


Rasa
Las artes interpretativas en la India- música, danza, drama y poesía- están basadas en el concepto de Nava Rasa o los nueve sentimientos. Literalmente, Rasa significa jugo, pero en un contexto musical: refiere al humor o sentimientos creados por un Raga. El orden de estos Rasas es el siguiente:

1. Shringar – SENSUALIDAD HEROTISMO
2. Raudra FURIOSO
3. Hasya –HUMOR , FELICIDAD.
4. Vibhatsaya - DISGUSTADO.
5. Veera - HEROISMO
6. Karuna – PENA, COMPASION.
7. Bhayanak - TEMOR
8. Adabhuta- MARAVILLAMIENTO
9. Shanta – CONTEMPLACION, MEDITACIÓN PAZ

ESTADOS DE LA MENTE (ZEN)
INQUIETA
QUIETA
TORPE
CONCENTRADA
PREOCUPADA

(Actitud del Interprete)
Intuición (lat. -itione) f. Conocimiento inmediato de una cosa, idea o verdad, sin el concurso de razonamientos.

Bhava
Con la música, el artista comunica el estado y la evolución de su mente y sus emociones, mediante los tonos (Raga) que exteriorizan las manifestaciones de sus estados psicológicos (Rasa). En las representaciones musicales, se añade la interpretación del músico de la notación: el Bhava o expresión. El intérprete ideal es el que logra conferirle a la composición un Bhava original y personal dentro del esquema regular del Raga

Tala
Un Tala es el círculo rítmico de un Raga (sin embargo, no está subordinado al Raga, sino que es más bien su contraparte). El percusionista es confiado con la meticulosa tarea de mantener el Tala. En un recital, el tablista acompaña al vocalista en un tiempo ya sea lento, medio o rápido, en el Tala que elijan los solistas.

 

SARGAM –
La agrupación Sargam está liderada por Tomás Thayer, intérprete en bansuri, una flauta de origen milenario en la India , con la cual el ejecutante interpreta sonidos del bambú (bansuri = notas de bambú) que corresponden a diversas selecciones de sonidos o composiciones – los Ragas- en el contexto de la música clásica de la India. Con el sonido de esta música, el intérprete busca "teñir la mente del auditor con emociones”, induciéndolo a la meditación para alcanzar el aquietamiento, la concentración o la activación de la mente a través de sus intervalos melódicos. Estas emociones sólo pueden ser evocadas por el ser interno del músico. Es esto lo que le da la vida, el gusto y la característica.

Esta capacidad de evocar el misterio del RAGA varía de persona en persona y es una de las razones por las cuales los músicos Senior, luego de toda una vida de estudio y práctica son tan apreciados en el mundo.
Junto con Tomas Thayer participan otros músicos y artistas invitados, todos dispuestos a evocar la expresión, las melodías y el ritmo de la India.